舒伯特《降E大调第二号钢琴三重奏》D.
论舒伯特钢琴作品的偏见与误解
往期舒伯特：1、如何理解对舒伯特艺术歌曲爱得要命丨却从不关心歌词内容丨如何把握声乐中的乐与诗的关系丨二者可以完美结合吗丨舒伯特《纺车旁的格丽卿》；2、傅聪谈音乐丨“舒伯特好像是外星球的一个流浪者来到我们这个世界”！3、“出自内心才能进入内心”丨你们觉得舒伯特最痛苦的是什么地方？4、终结与滥觞丨舒伯特的晚期风格与死亡意象；5、舒伯特的晚期风格与死亡意象丨一旦失去了天启宗教的安慰，死亡与毁灭便成为一种无法逃避而令人窒息的魔咒；6、年对于舒伯特来说，既是结束，也是开始丨这一年的作品，宣告了浪漫主义音乐时代的真正到来！7、“我的歌声穿过深夜，向你轻轻飘去”丨从《小夜曲》看舒伯特创作风格；7、舒伯特的“罗曼蒂克消亡史”，向一切欢乐和希望告别！8、舒伯特的音乐源自其切身的痛苦，这痛苦的结果至少能给世界带来些欢乐！9、舒伯特《冬之旅》的钢琴伴奏何以激动人心？10、聆听舒伯特作品里的贝多芬式的激昂和宁静丨如何演奏《C小调第十九号钢琴奏鸣曲》D.？11、你听过内田光子的舒伯特《十二首连德勒舞曲》（D.）吗？
对于舒伯特，在世时许多人对他抱有不公平的偏见与误解，一直到其离开人世的四十年后，身价才水涨船高。而我们现在对他的认知仍然太少，一方面因为舒伯特本人留下文字资料非常少，再加上他过世许久后，才有人开始收集关于他的信息，采访认识他的人。然而，经过了这么久的时间，许多资料的可信度都要打上问号，这间接导致众人的许多误解。在十九世纪，只有相当少数的人察觉到舒伯特的天才以及他音乐里珍贵的财产，幸运的是，舒曼、门德尔松、李斯特、勃拉姆斯以及德弗扎克都相当推崇他。
在舒伯特去世大约十年后，舒曼成为第一位发现舒伯特器乐音乐重要性的作曲家，他在《新音乐杂志》（NeueZeitschriftfürMusik）里，大声表扬舒伯特的《降E大调钢琴三重奏》D.与《d小调弦乐四重奏》（D.，《死神与少女）等作品，并称许舒伯特的作品有“无止境的长度，总是充满着音乐性与歌唱性，情绪时而热烈时而平静”以及警告“拥有很少音乐想像力的音乐家们应该远离舒伯特的作品”。——1、我们用四重奏理解何谓完整的灵魂丨贝尔格四重奏演绎舒伯特弦乐四重奏《死神与少女》；2、想像一个男人唯一拥有的只有痛苦丨舒伯特弦乐四重奏《死神与少女》；3、似乎贝多芬已提前预知死神来临，因此写下这部具有神圣意义的宗教音乐作品丨聆听《庄严弥撒曲》
李斯特则是对舒伯特的歌曲爱不释手，并著手把许多歌曲改编成了钢琴独奏曲，成为李斯特平常演奏的必备曲目。此外，他还特别喜欢舒伯特的《流浪者幻想曲》D.，除了写上严谨的指法和解说之外，也将之改编成钢琴与乐队的作品，而此首作品里的主题变形手法与循环曲式，更深深地影响了李斯特。
勃拉姆斯则是收藏了许多舒伯特的手稿，而德弗扎克更在一篇文章里写道“舒伯特的风格是独特的，我们可以找到与巴赫和贝多芬相当不同，值得敬仰且非常精致的复调写作”。
但是即使有这些大作曲家的肯定，舒伯特的名气仍然以十分缓慢的速度改变，因为大众对他一直存在着一些偏见与误解。
贾然演奏舒伯特钢琴奏鸣曲D.第一乐章
偏见一：舒伯特只是一位好的歌曲作曲家
舒伯特在艺术歌曲上的成就，透过李斯特大量的改编以及被演奏，大家都已相当认可。但是他在器乐音乐上的成就，如弦乐四重奏和钢琴奏鸣曲等作品，仍是默默无闻，尤其是钢琴作品，除了有名的《流浪者幻想曲》《音乐瞬间》和《即兴曲》之外，奏鸣曲总是乏人问津。这从他在世时竟然只有三首钢琴奏鸣曲（分别是D.、D.和D.）、《流浪者幻想曲》和《音乐瞬间》等器乐作品被出版，可以窥见他在当时不被重视的程度。直到年后，由于一些钢琴演奏家的努力推广，舒伯特才慢慢的被大家接受，并肯定他做为一位杰出器乐作曲家的地位。在二次大战前，只有施纳贝尔和厄德曼大力地推广舒伯特的钢琴奏鸣曲，以及著名的音乐学者托维开始
本文编辑：佚名
转载请注明出地址 http://www.putishua.com/ftsxj/5987.html
